суббота, 11 февраля 2017 г.

Музыкальный жанр: ТАНЕЦ

Танец – это вид искусства, в котором мысли и чувства передаются при помощи пластических движений тела под музыку. Он возник в древности из характера народа, его жизни и образа занятий. Многие народные пляски произошли от древних трудовых движений или древних игр. Часто в них изображалось то, о чем говорилось в словах песни.

1. Трепак – 2-х дольный, русский танец, который имеет жизнерадостный характер. Это задорный, ритмически четкий танец с лихим притопыванием. В нем отражается ловкость, сила, удаль танцоров.
2. Хоровод – русский девичий танец. Плавные, неторопливые движения девушек, сплетающие кружево танца, сочетаются с плавными линиями длинных сарафанов, сдержанностью жеста.
3. Камаринская – русская народная пляска. Ей присущ 2-х дольный размер, мажорный лад, быстрый темп.
4. Гопак – украинский народный танец. Для него характерен 2-х дольный размер, задорный характер.
5. Лезгинка. Этот танец распространен у народов Кавказа. Быстрый, темпераментный, требующий силы и ловкости от юноши, плавности и изящества от девушки.
6. Сицилиана – старинный итальянский танец (его родина – остров Сицилия). Он отличается мягким, сдержанным характером, неторопливыми и плавными движениями. Спокойный темп в размере 6 8.
7. Менуэт – 3-х дольный французский танец с поклонами и приседаниями.
8. Вальс – за происхождение этого танца борются 3 страны: Франция, Чехия, Австрия. Для него характерны: 3-х дольный размер и аккомпанемент, где на первую долю идет бас, а на вторую и третью доли аккорды.
9. Полька – чешский народный танец (от слова «половинка»). Танцевали его мелкими полушагами, с подскоками и поворотами. Ей присущ задор, юмор и 2-х дольный размер.
10. Мазурка  – польский народный танец. Название произошло от названия одной из областей Польши – Мазовии. Мазурка – это парный танец, где нет заранее продуманных фигур. Размер мазурки ¾.

11. Полонез польский, торжественный танец-шествие. Раньше его называли «великим» или «пешим» танцем. Размер полонеза ¾.



Музыкальный жанр: ПЕСНЯ

Песня – самый популярный вид музыки. Она звучит всюду, и рассказывает обо всем: о маме, о Родине, труде человека, мире и войне, любви, природе, людях.
Мелодия в песне всегда одна. Она повторяется несколько раз с разными словами образуя куплеты – куплетная форма. Часто в конце куплета звучит припев – слова в нем не изменяются (обычно поется хором).
В песне может быть аккомпанемент: фортепиано, баян, ансамбль инструментов или оркестр. Такие песни нередко имеют инструментальное вступление, иногда – отыгрыш (между куплетами) и заключение.
Хоровое произведение без инструментального сопровождения называется - а капелла.
Песни древних славян были связаны с их языческими верованиями (бог солнца, огня, дождя, неба – т.к. люди не могли объяснить природные явления). Человек поклонялся им, просил, заклинал их даровать тепло, свет, удачу. Эта вера привела к созданию древних языческих обрядов, праздников, игр, которые сопровождались плясками и песнями. Они передавались из уст в уста. Каждый исполнитель приносил в нее что-то свое (нередко те же песни пелись в разных селениях с разными напевами).
Музыкальный фольклор(с английского «народная мудрость») – это народные песни, танцы, былины, инструментальные наигрыши.
Древние песни: календарные или обрядовые – связаны с годовым кругом земледельческих работ. Они исполнялись в определенное время года.
Праздник «зимнего солнцеворота» - «поворот зимы на лето» (позднее «Рождество Христово») – вечер 24 декабря. Молодежь ходила по избам и пели песни-колядки. 
Веснянки – песни, которые пелись в праздник встречи весны. Это был день весеннего равноденствия – 22 марта. В этот день пекли из теста птиц, девушки и дети исполняли особые заклинание весны. Жилища украшали растениями, плели венки.
Былины – это древние песни-сказы о подвигах русских богатырей, о важных исторических событиях. Их создавали сказители – поэты-музыканты, которых называли на Руси Боянами. 
Исторические песни – появились примерно в 14 веке. Они рождались как горестный отклик народа на страдания, принесенные монголо-татарским игом. В исторических песнях нет вымысла, преувеличения, как в древних былинах. 
Лирические песни пелись, если возникало желание излить душу, свои чувства: раздумье о горькой доле, о любви к родному краю. Эти песни еще называли «протяжными», т. к. в них широко распеваются слоги (а точнее, гласные). 
В шуточных и плясовых песнях слово и мелодия подчинялись танцевальному четкому ритму. 
Колыбельная – это первые лирические песни, которые слышит ребенок. Их ласковые интонации и спокойный, «успокаивающий» ритм выражает нежность матери, тихо качающей колыбель.
Исполняться песни могут в одиночку и вместе.
Соло – в переводе с итальянского означает «один».
Дуэт – 2 исполнителя.
Трио – 3 исполнителя.
Квартет – 4 исполнителя.
Квинтет – 5 исполнителей.
Секстет – 6 исполнителей.
Септет – 7 исполнителей.
Октет – 8 исполнителей.
Нонет – 9 исполнителей.
Хор – 10 и более исполнителей.
Хор — это большая группа певцов. Хоры бывают женские, мужские, смешанные детские. 


Музыкальный жанр: МАРШ

МАРШ – с французского «ходьба». В музыке так называются пьесы, написанные в четком, энергичном ритме, 2-х дольном размере, под который удобно маршировать.
Марши бывают: торжественные
спортивные
военные
сказочные
похоронные
1. Марш из оперы «Аида» Верди – сказочная и пышная церемония встречи победителей. Играют 2 оркестра: духовой и симфонический, солирует труба.
2. «Марш Преображенского полка» - это военный марш. Фанфарные ходы в мелодии, четкий ритм, темп энергичного марша.
3. «Прощание славянки» - это военный марш сочинил военный дирижер В.И.Агапкин. Тогда, в 1912 г., шла война между странами Балканского полуострова и Турцией. Многие славянские женщины провожали своих близких на фронт. Марш «Прощание славянки» посвящен им.
4. Марш из балета «Любовь к трем апельсинам» Прокофьева – звонкая мелодия утверждает настроение бодрости и жизнерадостности.
5. Марш из балета «Щелкунчик» Чайковского сопровождает новогоднюю елку. Звучит марш в верхнем регистре, в мажорном ладу, что рисует образ детей.
6. «Шествие Берендея» из оперы «Снегурочка» Римского-Корсакова – торжественный сказочный марш. Мелодию играют трубы, тромбоны, скрипки.
7. Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» Глинки рисуется образ коварства, жестокого уродливого волшебника – Черномора. Мелодия властная и неуклюжая. Играют медные инструменты.

8. Похоронный марш. Траурные марши сопровождают погребальные шествия. Они всегда в миноре и медленном темпе.